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[영화 루시] 전제 뇌의10% 스칼렛요한슨

by 이바삭 2025. 1. 11.

루시
루시

 

 

영화 루시는 2014년 뤽 베송 감독이 연출한 작품으로 인간의 뇌가 가진 잠재력을 주제로 한 영화입니다. 전제라는 이름으로 전체 줄거리와 영화 주제에 대해 살펴보고, 뇌의10% 라는 주제로 인간이 뇌의 10%만 사용한다는 도시전설에 대해 알아봅니다. 그리고 영화의 주인공이자 핵심 인물인 스칼렛요한슨의 연기와 노력에 대해 살펴보겠습니다.

 

 

1. 영화 루시의 전제

 

영화 루시의 전제는 단순하면서도 생각할 거리를 제공합니다. 만약 인간이 뇌의 100%를 사용할 수 있다면 어떤 일이 일어날까요? 루시는 철학적 고찰과 영화적 스펙터클을 액션과 결합시켜 빠르게 진행되는 SF 스릴러입니다. 먼저 이에 대해 알아보기 위해 전체 줄거리를 훑어봅니다. 영화는 대만 타이베이에 사는 평범한 젊은 여성 루시(스칼렛 요한슨 분)를 주인공으로 시작합니다. 처음에 루시는 특별한 능력이나 야망 없이 살아가는 전형적인 인물로 묘사됩니다. 그녀는 다소 순진하고 약한 모습을 보여 관객들이 공감할 수 있는 캐릭터로 다가옵니다. 그러나 루시의 남자친구가 그녀를 속여 의문의 인물 장 씨(최민식 분)에게 서류 가방을 전달하게 하면서 사건이 시작됩니다. 루시는 서류 가방에 고농도의 합성 마약인 CPH4가 들어 있다는 사실을 전혀 알지 못했습니다. 그로 인해 루시는 범죄 조직에 의해 마약 운반책으로 이용되며, 마약이 담긴 소포가 그녀의 복부에 외과적으로 삽입됩니다. 그러나 이 소포 중 하나가 몸 안에서 터지면서 대량의 약물이 그녀의 체내로 흘러 들어가게 됩니다. 이 사건은 루시의 신체를 극적으로 변화시키며 뇌의 잠재력이 완전히 발휘되기 시작합니다. 그녀는 초인적인 신체적, 정신적 능력을 경험하게 되며, 여기에는 염력, 초지능, 향상된 감각, 물질 조작 능력이 포함됩니다. 이야기가 전개됨에 따라 루시의 변화는 서사의 중심이 됩니다. 그녀의 능력은 기하급수적으로 증가하며, 인간 생물학의 한계를 초월하기 시작합니다. 처음에는 새롭게 얻은 능력을 통제하는 데 어려움을 겪지만, 뇌 활용도가 높아질수록 그녀는 점차 인간적인 감정을 잃어갑니다. 그녀는 감정적 연결을 잃고 거의 로봇처럼 행동하며, 생존이라는 목표에서 궁극적인 지식을 추구하는 방향으로 변합니다. 루시는 신경과학자 노먼 교수(모건 프리먼 분)를 찾아가 자신의 경험을 공유하며, 자신이 얻고 있는 지식을 보존하고 전달할 방법을 찾고자 합니다. 한편, 장 씨와 그의 조직원들은 잔여 마약을 회수하려는 집요한 추격을 계속합니다. 영화의 클라이맥스에서 루시의 뇌는 100% 활용에 도달하며, 그녀는 시간과 공간을 조작할 수 있는 능력을 갖추게 됩니다. 그녀는 육체적인 존재를 넘어서는 비물질적이고 전지적인 존재로 변화합니다. 마지막 순간, 루시는 USB 드라이브에 자신이 축적한 모든 지식을 저장하여 인류에게 유산으로 남기고 사라집니다. 이러한 영화 루시의 전제는 영화에서 스토리를 이어가는 중심 축이자 많은 것을 고민하고 탐구하게 합니다. 먼저 인간의 잠재력입니다. 인간이 가지고 있는 잠재력은 이야기의 핵심입니다. 비록 "뇌의 10%만 사용한다"는 신화는 과학적으로 반박되었지만, 영화는 이를 인간 발전과 진화의 가능성을 나타내는 은유로 사용합니다. 루시가 더 많은 지식을 얻을수록 그녀는 더욱 강력해지지만, 동시에 점점 고립됩니다. 영화는 지식과 권력, 그리고 인간 조건 간의 관계에 대해 질문을 던집니다. 그리고 루시의 변화는 진화의 도약을 상징하며, 궁극적으로 지능의 목표는 물리적 한계를 초월하고 더 높은 존재 상태에 도달하는 것임을 암시합니다. 영화 루시의 전제는 매혹적이면서도 도전적입니다. 영화는 학문적 상상력을 액션 중심의 이야기와 결합시켜 인간 진화의 가능성을 탐구합니다. 과학적 부정확성에 대한 비판도 있지만, 영화의 전제는 철학적이고 실존적인 질문을 제기하는 도약대 역할을 하며, 기억에 남고 생각을 자극하는 SF 작품으로 자리 잡습니다.

 

 

2. 뇌의10%

 

인간은 뇌의10%만 사용한다는 이야기는 어디서 나온 것일까요 "인간은 뇌의10%만 사용한다"는 개념은 과학적 근거가 없음에도 불구하고 수십 년 동안 대중의 상상력을 사로잡아 온 고질적인 도시 전설입니다. 이 아이디어는 다양한 책, 영화, 인간의 잠재력에 관한 담론에서 등장했으며, 영화 루시에서도 뤽 베송 감독이 이를 서사적 틀로 활용해 지능, 진화, 초월이라는 주제를 탐구합니다. 하지만 이 신화는 어디에서 시작되었고, 왜 이렇게 오랫동안 지속되었을까요? 이 신화의 기원은 명확하지 않지만, 몇 가지 가능한 설명이 있습니다. 가장 먼저 살펴 볼 것은 초기 신경과학에 대한 오해입니다. 19세기 후반에서 20세기 초반에 걸쳐 과학자들은 뇌를 본격적으로 연구하기 시작했습니다. 이 시기 신경학자인 윌리엄 제임스는 인간의 잠재력에 대해 논의하며 사람들이 자신의 정신적 능력을 온전히 발휘하지 못한다고 언급했습니다. 하지만 그의 철학적 성찰이 마치 사실인 것처럼 잘못 인용되면서 신화로 이어졌을 가능성이 있습니다. 또한, 초기 뇌 지도 작성 연구는 감각이나 운동 기능과 관련된 뇌 영역만을 활성 영역으로 식별했습니다. 이를 통해 나머지 뇌 영역이 사용되지 않는다는 잘못된 추측이 퍼지게 되었습니다. 그 다음으로는 대중 매체의 영향이 있습니다. 20세기 중반, 자기 계발 작가와 동기부여 강연자들이 인간이 뇌의 10%만을 사용한다는 개념을 활용하여 사람들이 자신의 잠재력을 깨우치도록 독려했습니다. 이 아이디어는 대중들에게 공감을 얻으며, 인기 있는 문화적 주제로 자리 잡았습니다. 그리고 헐리우드와 소설 같은 픽션 또한 영향을 미쳤습니다. 리미트리스(2011)와 루시(2014)와 같은 영화들은 이 신화를 지속적으로 묘사하며 초자연적 능력을 탐구하는 창의적인 전제로 사용했습니다. 이러한 묘사는 허구임에도 불구하고 대중의 인식 속에 신화를 더욱 뿌리내리게 했습니다. 그렇다면 과학자들에 의해 뇌의10%라는 이야기는 반박되었음에도 불구하고 왜 여전히 인기를 끌고 있는 것일까요. 먼저 매력적인 단순성으로 정리 할 수 있습니다. 이 아이디어는 이해하기 쉬우며, 사람들이 때때로 자신의 잠재력을 충분히 발휘하지 못하는 이유를 간단하게 설명해 줍니다. 그리고 사람들이 원하는 긍정적인 메시지를 전해준다는 점에 있습니다. 이 신화는 인간이 현재 성취하는 것보다 훨씬 더 큰 가능성을 가지고 있다는 희망적인 메시지를 제공합니다. 또한 대중의 정보 부족 즉 대중이 전문가가 아니라는 점이 큰 역할을 합니다. 신경과학은 복잡한 학문 분야로, 대중은 뇌 기능에 대한 정확한 정보를 접하기 어려운 경우가 많습니다. 이를 통해 매력적인 주제로 생각한 뤽 베송 감독은 영화 루시에서 이 신화와도 같은 도시전설을 영화의 요소로 선택했습니다. 영화 루시의 각본가이자 감독인 뤽 베송은 10% 신화가 과학적으로 부정확하다는 점을 인정했습니다. 그러나 그는 이를 영화에서 서사적 도구로 활용했다고 설명했습니다. 베송 감독은 인터뷰에서 루시가 다큐멘터리가 아니라 철학적이고 실험적인 질문을 탐구하는 SF 영화임을 강조했습니다. 이 신화는 뇌의 모든 잠재력을 열었을 때 어떤 일이 벌어질지를 상상하는 창의적 출발점으로 기능합니다. 결국 뇌의10% 신화는 과학적으로 부정확하지만, 루시에서 이 신화를 활용한 것은 인간 잠재력과 창의력의 은유로서 여전히 강력한 힘을 발휘하고 있음을 보여줍니다. 영화는 이 아이디어를 통해 지능의 한계, 진화의 본질, 인간 발전 가능성에 대한 질문을 관객들에게 던지며, 철학적 사유를 자극하는 독창적인 작품으로 자리 잡았습니다.

 

 

3. 스칼렛요한슨

 

마지막으로 주연이자, 가장 인상적인 요소로 작용하는 스칼렛 요한슨이 연기한 루시에 대해 알아봅니다. 그녀의 연기는 평범하고 취약한 여성에서 차갑고 무심한 초지능으로 변모하는 루시의 모습을 놀라울 정도로 완벽하게 담아냅니다. 이렇게 복잡한 역할을 준비하기 위해 요한슨은 루시의 심리적, 철학적, 신체적 진화를 깊이 탐구해야 했습니다. 요한슨은 캐릭터의 감정적, 지적 여정에 집중하며 역할에 접근했습니다. 초기 장면에서 루시는 특별한 능력이 없는 평범한 사람이지만, 극한 상황에 처하게 됩니다. 요한슨은 루시를 관객이 공감할 수 있도록 취약함과 공포를 강조했습니다. 이후 캐릭터가 초자연적인 능력을 얻게 되면서 그녀의 연기는 인간적인 감정을 점점 더 잃어가는 루시의 무심함과 지적 우월함을 반영하기 위해 변화했습니다. 역할에 몰입하기 위해 요한슨은 신경과학과 철학과 관련된 자료를 폭넓게 학습했습니다. 그녀는 뇌의 사용 능력이 확장되었을 때 이론적으로 어떤 결과를 초래할 수 있을지 연구하고, 그러한 변화가 개인의 인식, 행동, 감정에 어떤 영향을 미칠지 고민했습니다. 이 연구는 특히 루시가 점차 기계적인 태도를 보이는 모습을 연기하는 데 큰 영향을 미쳤습니다. 이 역할은 상당한 신체적 준비도 요구했습니다. 루시의 능력은 초인적인 힘, 민첩성, 정확성을 포함하며, 요한슨은 액션 장면, 특히 격투와 총격전 장면을 수행하기 위해 철저히 훈련했습니다. 그녀는 마블 시네마틱 유니버스에서 블랙 위도우로서 연기한 경험을 바탕으로 이러한 신체적 뛰어남을 표현할 준비가 잘 되어 있었습니다. 요한슨은 루시의 캐릭터를 발전시키기 위해 감독인 뤽 베송과 깊이 이야기를 나누었습니다. 베송은 루시의 능력과 사고방식이 영화 전반에 걸쳐 어떻게 진화해야 하는지에 대해 상세한 디렉션을 제공했습니다. 요한슨은 베송을 비전 있는 감독으로 묘사하며, 그가 실험할 수 있는 자유를 주면서도 명확한 방향을 제시해 주었다고 밝혔습니다. 스칼렛 요한슨은 루시를 연기하기 위해 캐릭터의 심리적, 철학적, 신체적 측면을 깊이 탐구했습니다. 평범한 여성에서 초월적인 존재로의 극적인 변화를 구현할 수 있었던 그녀의 능력은 배우로서의 다재다능함과 헌신을 잘 보여줍니다. 그녀의 연기는 영화의 중심축으로 작용하며, 루시의 여정을 신뢰감 있고 설득력 있게 만드는 데 중요한 역할을 했습니다.

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