영화 어쩌다로맨스는 2019년 개봉한 토드 스트라우스 슐슨 감독의 넷플릭스 영화입니다. 로맨틱 코미디이지만, 로맨틱 코미디를 교묘하게 비틀어 재미를 주는 이 영화에 대해 알아봅니다. 영화의 특징인 클리셰 패러디부터 풍자 그리고 자기애 관점에서도 영화를 살펴봅니다.
1. 영화 어쩌다로맨스의 클리셰 패러디
영화 어쩌다로맨스의 가장 큰 특징은 클리셰 패러디입니다. 어쩌다로맨스는 로맨틱 코미디 장르를 마스터풀하게 패러디한 작품으로, 이 장르의 클리셰 패러디로 장르를 날카롭게 비판하면서도 그 매력을 기념합니다. 토드 슈트라우스-슐슨(Todd Strauss-Schulson)이 감독한 이 영화는 레벨 윌슨(Rebel Wilson)이 주연을 맡은 작품으로, 냉소적인 건축가인 나탈리가 머리를 다친 후 판타지 로맨틱 코미디 세계에 갇히는 이야기를 다룹니다. 나탈리의 여정을 통해 이 영화는 유머와 재치를 활용해 로맨틱 코미디의 전형적인 요소들을 해체하며, 관객들에게 이 장르의 어리석음을 비웃으면서도 사랑에 대한 사회적 기대에 대해 성찰할 기회를 제공합니다. 영화의 로맨틱 코미디의 클리셰 패러디는 나탈리의 의심으로 시작됩니다. 초반 장면에서 그녀는 로맨틱 코미디가 사랑을 비현실적으로 묘사하고, 개인의 성장보다 로맨스를 우선시한다고 비판합니다. 그녀의 냉소주의는 자신의 불안감과, 자신과 같은 여성이 로맨틱 주인공으로 잘 등장하지 않는다는 믿음에서 비롯됩니다. 이러한 관점은 영화가 로맨틱 코미디 장르를 풍자적으로 탐구할 수 있는 토대를 제공합니다. 나탈리가 사고를 당한 후 깨어난 로맨틱 코미디 세계는 장르의 모든 클리셰를 과장된 수준으로 증폭시킵니다. 칙칙했던 그녀의 아파트는 끊임없이 자연광이 들어오고 완벽하게 꾸며진 공간으로 변하며, 뉴욕의 거리는 불합리할 정도로 깨끗하고 지나치게 밝은 행인들로 가득 찹니다. 나탈리의 옷차림도 실용적이고 무채색이던 것에서 화려하고 세련된 옷들로 바뀝니다. 이런 과장된 요소들은 로맨틱 코미디에서 자주 묘사되는 장면이며 현실과는 다른 비현실적이면서도 완벽함을 강조합니다. 영화 속 캐릭터들 역시 고전적인 로맨틱 코미디의 전형을 따릅니다. 리암 헴스워스(Liam Hemsworth)의 블레이크는 부유하고 매력적인 사랑의 대상으로, 완벽한 삶을 살고 있는 듯한 모습을 보여줍니다. 아담 드바인(Adam DeVine)의 조쉬는 주인공을 은밀히 사랑하는 다정한 친구로, 프리양카 초프라(Priyanka Chopra)의 이사벨라는 조쉬의 관심을 사로잡는 화려한 라이벌로 등장합니다. 각 캐릭터의 과장된 특성은 로맨틱 코미디에서 종종 등장하는 캐릭터들이 입체적이지 못함을 부각합니다. 영화에서 가장 재미있는 비판 중 하나는 “완벽한” 만남 장면의 묘사입니다. 나탈리가 블레이크와 처음 만나는 장면은 느린 동작과 환상적인 음악이 포함된 지나치게 연출된 장면으로, 이러한 순간의 어리석음은 전통적인 로맨틱 코미디에서 얼마나 인위적이고 비현실적인지 강조합니다. 또한, 영화는 몽타주에 대한 의존도를 비웃는데, 나탈리가 블레이크와 짧은 시간 안에 과장되고 틀에 박힌 여러 장면을 통해 사랑에 빠지는 모습이 그려집니다. 로맨틱 코미디 세계는 장르 특유의 규칙도 강요합니다. 예를 들어, 나탈리는 욕을 하거나 순수한 키스 이상의 친밀한 관계를 맺을 수 없습니다. 이러한 제약은 로맨틱 코미디 장르의 이상적이고 세련된 본성을 유머러스하게 비판합니다. 나탈리가 제약 때문에 좌절하는 모습은 관객들에게 로맨틱 코미디라는 장르의 제약과 한계를 의식하게 합니다. 어쩌다로맨스는 패러디를 통해 관객들을 즐겁게 하는 동시에 로맨틱 코미디 장르가 영속화한 사랑의 이상에 대해 의문을 제기하도록 장려합니다. 로맨틱 코미디의 전형적인 요소를 과장하고 해체함으로써 영화는 관객들에게 영화적 로맨스와 현실적인 관계의 간극에 대해 고민할 기회를 제공합니다. 이를 통해 사랑받는 동시에 종종 문제적인 이 장르에 대해 신선하고 통찰력 있는 관점을 제시합니다.
2. 풍자
어쩌다로맨스의 풍자는 또 다른 특징입니다. 이 영화는 로맨틱 코미디 장르를 비판하면서도 웃음을 유발하는 방식으로 관객을 매료시킵니다. 영화의 유머는 친숙한 클리셰를 과장하거나 비웃는 데서 비롯되며, 이로 인해 웃음을 자아내면서도 동시에 생각할 거리를 제공합니다. 풍자의 핵심은 주인공 나탈리의 자기 인식에서 비롯됩니다. 전통적인 로맨틱 코미디의 주인공들과 달리, 나탈리는 자신이 처한 상황의 부조리함을 인지하고 이를 끊임없이 지적합니다. 그녀의 메타 인식은 유머의 또 다른 차원을 더하며, 자신이 한때 무시했던 로맨틱 코미디의 클리셰들 속에서 헤쳐 나갑니다. 예를 들어, 욕을 하려고 할 때, 그녀의 목소리가 가려지며, 이는 영화가 설정에 관계없이 가족 친화적인 톤을 유지하려는 경향을 풍자하는 장면입니다. 영화의 유머는 또한 로맨틱 제스처와 관계들에 대한 재치 있는 비판에서 나옵니다. 특히 나탈리와 블레이크의 관계는 그들의 사랑이 과장되고 상투적인 장면들로 펼쳐지는 방식에서 웃음을 유발합니다. 블레이크의 지나치게 거창한 사랑의 고백과 완벽하게 타이밍 맞춰 흐르는 로맨틱한 사운드트랙 등은 웃기면서도 동시에 매력적입니다. 이들의 관계가 과장되면서, 로맨틱 코미디가 설정하는 비현실적인 규범을 더욱 부각합니다. 또한 영화는 시각적이고 서사적인 요소들을 활용해 풍자적인 효과를 극대화합니다. 로맨틱 코미디의 세계는 과장된 미학으로 묘사되며, 눈부시게 밝은 색상, 완벽하게 꾸며진 배경, 그리고 꽃과 조명이 넘쳐나는 장면들이 펼쳐집니다. 이러한 지나치게 스타일화된 환경은 로맨틱 코미디 장르가 현실을 이상화하려는 경향을 유머러스하게 비판합니다. 나탈리의 생기 없는 현실 세계와 환상적인 로맨틱 코미디 세계 사이의 차이가 유머를 더욱 강조합니다. 영화의 조연들도 풍자에 중요한 역할을 합니다. 나탈리의 화려한 이웃인 도니는 전형적인 '과장된 스타일의 친구' 캐릭터를 연기하며, 과장된 조언과 변함없는 지지를 제공합니다. 그의 지나친 성격은 전통적인 로맨틱 코미디에서 자주 등장하는 캐릭터들이 종종 갖는 깊이 부족함을 풍자합니다. 또한, 이자벨라는 완벽하게 아름다운 외모로, 로맨틱 코미디에서 자주 묘사되는 비현실적인 미의 기준을 풍자합니다. 영화의 음악적인 장면들도 유머의 중요한 요소입니다. 나탈리의 즉흥적인 노래는 마치 완벽하게 안무가 맞춰진 댄스 장면으로 변하며, 술집의 모든 사람들이 함께 참여하는 장면이 펼쳐집니다. 이 장면은 매우 부조리하게 느껴지지만, 로맨틱 코미디에서 자주 등장하는 뮤지컬 장면을 유머러스하게 풍자하는 역할을 합니다. 이 장면에서의 유머는 현실에서 이런 일이 일어날 가능성이 없다는 데 있습니다. 어쩌다로맨스는 풍자적인 유머를 통해 로맨틱 코미디 장르를 비판하면서도 여전히 그 장르에 대한 애정을 잃지 않습니다. 영화는 과장과 전복을 영리하게 사용하여 관객이 로맨틱 코미디의 모순적인 요소들에 웃음을 터뜨리면서도, 그 장르의 지속적인 매력에 대해서도 감사하게 만듭니다. 유머와 날카로운 비판을 균형 있게 결합한 매력적인 영화입니다.
3. 자기애
영화는 자기애의 관점에서 바라보면 좀 더 주제가 드러납니다. 어쩌다로맨스은 그 핵심에서 자기애와 수용에 대한 이야기로, 전통적인 로맨틱 코미디와 차별화되는 독특한 시각을 제공합니다. 이 영화는 로맨틱 코미디 장르의 클리셰를 유머러스하게 비판하면서도, 다른 사람의 사랑을 추구하기 전에 자신을 사랑하는 것의 중요성에 대한 진지한 메시지를 전달합니다. 이 영화는 나탈리의 자신감 부족으로부터 시작됩니다. 그녀는 사회적 규범과 자신의 불안정성에 의해 자신이 관심이나 애정을 받을 자격이 없다고 느낍니다. 로맨틱 코미디에 대한 그녀의 비판은, 그것들이 도달할 수 없는 아름다움과 사랑의 이상을 미화한다고 믿기 때문인데, 그녀는 그 이상에 도달하지 못한다고 생각합니다. 이러한 사고방식은 그녀를 개인적인 삶과 직장에서 모두 소외되고 과소평가받는 느낌을 들게 합니다. 로맨틱 코미디의 세계는 나탈리의 자기 발견을 위한 촉매제가 됩니다. 처음에 그녀는 로맨틱 파트너의 사랑을 얻으면 행복해질 것이라고 믿지만, 영화 속 과장된 클리셰들을 경험하면서 진정한 만족은 자신의 가치를 받아들이는 데 있다는 것을 깨닫기 시작합니다. 이 관점의 변화는 중요한 순간에 나탈리가 자신의 모습을 마주하고 자신을 사랑한다고 선언하는 장면에서 강조됩니다. 이 장면은 힘을 실어주는 동시에 감동적인 순간으로, 영화의 핵심 주제인 자기 사랑을 강조합니다. 자기 사랑의 메시지는 나탈리와 다른 사람들과의 관계를 통해 더욱 확립됩니다. 예를 들어, 그녀와 조쉬의 관계는 그가 보여주는 진정한 지원과 친절을 그녀가 확인 없이 감사하게 되면서 발전합니다. 또한, 블레이크와의 관계는 외부의 인정을 추구하는 것의 피상성을 드러냅니다. 이러한 장면들은 다른 사람과 의미 있는 관계를 형성하기 전에 강한 자기 가치를 구축하는 것의 중요성을 강조합니다. 어쩌다로맨스은 전통적인 로맨틱 결말보다 나탈리의 개인적인 성장을 우선시하며, "운명의 사람"을 찾는 것이 궁극적인 목표라는 생각에 도전합니다. 대신, 영화는 진정한 행복이 내면에서 온다는 메시지를 전달합니다. 이는 로맨틱 관계가 행복의 열쇠로 자주 강조되는 장르에서 특히 중요한 메시지입니다. 결국 어쩌다로맨스은 자기 사랑에 대한 중요하고 고양되는 메시지를 전달합니다. 나탈리의 여정을 통해 영화는 관객이 자신의 결점과 강점을 받아들이고, 자기 수용이 다른 모든 관계의 기반임을 인식하게 합니다. 유머와 진지한 통찰을 결합함으로써, 영화는 로맨틱 코미디 장르에 대한 현대적이고 힘을 주는 접근을 제공합니다.